किसी भी प्रतिभाशाली कलाकार का जीवन अंतर्विरोधों से भरा होता है। दूसरी, इसके विपरीत, सब कुछ कल्पना कर सकता है, लेकिन रोटी का एक टुकड़ा नहीं है। किसी को एक प्रतिभा के रूप में पहचाना जाएगा यदि वे 50 साल पहले या बाद में पैदा हुए थे, और एक अधिक प्रतिभाशाली सहयोगी की छाया में रहने के लिए मजबूर हैं। या इलिया रेपिन - वे एक अद्भुत फलदायी रचनात्मक जीवन जीते थे, लेकिन साथ ही वह अपने परिवारों के साथ स्पष्ट रूप से अशुभ थे - उनकी पत्नियों ने लगातार खेला, जैसा कि जीवनी लिखते हैं, "लघु उपन्यास"।
तो कलाकार का जीवन न केवल उसके दाहिने हाथ में एक ब्रश है, बल्कि उसके बाएं में एक चित्र (वैसे, अगस्टे रेनॉयर, उसकी दाहिनी बांह टूट गई है, उसकी बाईं ओर स्विच किया गया है, और उसका काम खराब नहीं हुआ है)। और शुद्ध रचनात्मकता बहुत कुछ है।
1. "गंभीर" तेल चित्रों में सबसे बड़ा टिंटोरेटो का "स्वर्ग" है। इसका आयाम 22.6 x 9.1 मीटर है। रचना को देखते हुए, मास्टर वास्तव में विश्वास नहीं करते थे कि शाश्वत खुशी उन लोगों का इंतजार करती है जो स्वर्ग में हैं। सिर्फ 200 मीटर से अधिक के कुल कैनवास क्षेत्र के साथ2 टिंटोरेट्टो ने इस पर 130 से अधिक अक्षर रखे हैं - "पैराडाइस" एक सबवे कार की तरह दिखता है, जो घंटे में होती है। यह पेंटिंग डोगे पैलेस में वेनिस में ही है। रूस में, सेंट पीटर्सबर्ग में, पेंटिंग का एक संस्करण है, जिसे टिनटोरेटो के एक छात्र द्वारा चित्रित किया गया है। समय-समय पर, आधुनिक पेंटिंग दिखाई देती हैं, जिनकी लंबाई किलोमीटर में गणना की जाती है, लेकिन ऐसे शिल्प को शायद ही पेंटिंग कहा जा सकता है।
2. लियोनार्डो दा विंची को अधिकांश लोगों के सामान्य रूप में चित्रकला का "पिता" माना जा सकता है। यह वह था जिसने sfumato तकनीक का आविष्कार किया था। इस तकनीक का उपयोग करके चित्रित किए गए आंकड़े के आकार, थोड़े धुंधले दिखते हैं, आंकड़े स्वयं स्वाभाविक हैं और आंखों को चोट नहीं पहुंचाते हैं, जैसा कि लियोनार्डो के पूर्ववर्तियों के कैनवस में। इसके अलावा, महान मास्टर ने पेंट के सबसे पतले, माइक्रोन-आकार की परतों के साथ काम किया। इसलिए उनके किरदार ज्यादा जीवंत लगते हैं।
लियोनार्डो दा विंची द्वारा एक पेंटिंग में नरम लाइनें
3. यह अविश्वसनीय लग रहा है, लेकिन 20 से 1500 से 1520 तक, तीन सबसे महान चित्रकारों ने एक साथ इतालवी शहरों में काम किया: लियोनार्डो दा विंची, राफेल और माइकल एंजेलो। उनमें से सबसे पुराना लियोनार्डो था, जो सबसे छोटा राफेल था। उसी समय, राफेल लियोनार्डो से बच गया, जो उससे 31 साल बड़ा था, केवल एक वर्ष से भी कम। राफेल
4. यहां तक कि महान कलाकार भी महत्वाकांक्षा के लिए विदेशी नहीं हैं। 1504 में, फ्लोरेंस में, माइकल एंजेलो और लियोनार्डो दा विंची के बीच एक लड़ाई हुई। शिल्पकार, जो एक-दूसरे को खड़ा नहीं कर सकते थे, उन्हें फ्लोरेंटाइन असेंबली हॉल की दो विपरीत दीवारों को चित्रित करना था। दा विंची इतना जीतना चाहता था कि वह पेंट की रचना के साथ बहुत चालाक था, और काम के बीच में उसकी फ्रेशको सूखने और उखड़ने लगी। उसी समय, माइकल एंजेलो ने कार्डबोर्ड प्रस्तुत किया - पेंटिंग में यह किसी न किसी मसौदे या भविष्य के काम के एक छोटे मॉडल की तरह है - यह देखने के लिए कि कौन सी कतारें थीं। तकनीकी रूप से लियोनार्डो हार गए - उन्होंने अपनी नौकरी छोड़ दी और चले गए। सच है, माइकल एंजेलो ने अपनी रचना भी पूरी नहीं की। उन्हें तत्काल पोप द्वारा बुलाया गया था, और उस समय कुछ लोगों ने इस तरह की कॉल की उपेक्षा करने का साहस किया। और प्रसिद्ध कार्डबोर्ड को बाद में एक कट्टरपंथी द्वारा नष्ट कर दिया गया था।
5. उत्कृष्ट रूसी कलाकार कार्ल ब्रायलोव वंशानुगत चित्रकारों के परिवार में बड़े हुए - न केवल उनके पिता और दादा, बल्कि उनके चाचा भी कला में लगे हुए थे। विरासत के अलावा, उनके पिता ने चार्ल्स में कड़ी मेहनत की। पुरस्कारों के बीच भोजन था, अगर कार्ल कार्य पूरा करता है ("दो दर्जन घोड़ों को ड्रा करें, आपको दोपहर का भोजन मिलता है")। और सज़ा के बीच दांत हैं। एक बार पिता ने लड़के को मारा ताकि वह एक कान में व्यावहारिक रूप से बहरा हो जाए। भविष्य के लिए विज्ञान चला गया: ब्रायलोव एक उत्कृष्ट कलाकार के रूप में विकसित हुआ। उनकी पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ़ पोम्पेई" ने इटली में ऐसी धूम मचाई कि लोगों की भीड़ ब्रायलोव की सड़कों पर अपने पैरों पर फूल फेंकने लगी और कवि येवगेनी बारातिनस्की ने इटली में चित्रकला की प्रस्तुति को रूसी चित्रकला का पहला दिन कहा।
के। ब्रायलोव "पोम्पी का अंतिम दिन"
6. "मैं प्रतिभाशाली नहीं हूं। मैं मेहनती हूं, ”इल्या रेपिन ने एक बार अपने एक परिचित की तारीफ का जवाब दिया था। यह संभावना नहीं है कि कलाकार चालाक था - उसने जीवन भर काम किया, लेकिन उसकी प्रतिभा स्पष्ट है। और वह बचपन से काम करने का आदी था - हर कोई नहीं तो ईस्टर अंडे को चित्रित करके 100 रूबल कमा सकता था। सफलता हासिल करने के बाद ("बार्ज हेलर्स" एक अंतरराष्ट्रीय सनसनी बन गई), रेपिन ने कभी भी जनता की अगुवाई नहीं की, लेकिन शांति से अपने विचारों को लागू किया। क्रांति का समर्थन करने के लिए, फिर प्रतिक्रियावादी होने के लिए उनकी आलोचना की गई, लेकिन इल्या एफिमोविच ने काम करना जारी रखा। उन्होंने समीक्षकों के रोने को सस्ती खाद कहा, जो भूगर्भीय गठन में भी प्रवेश नहीं करेगा, लेकिन हवा से बिखर जाएगा।
रेपिन के चित्रों में लगभग हमेशा भीड़ होती है
7. पीटर पॉल रूबेन्स न केवल पेंटिंग में प्रतिभाशाली थे। 1,500 चित्रों के लेखक एक उत्कृष्ट राजनयिक थे। इसके अलावा, उनकी गतिविधियाँ इस तरह की थीं कि अब उन्हें "नागरिक कपड़ों में राजनयिक" कहा जा सकता था - उनके समकक्षों को लगातार संदेह था कि कौन और किस क्षमता में रूबेन्स काम कर रहा है। कलाकार, विशेष रूप से, कार्डिनल रिचलू के साथ बातचीत के लिए घेरे हुए ला रोशेल के पास आया (इस समय के आसपास "द थ्री मस्किटर्स" उपन्यास की कार्रवाई विकसित हो रही थी)। रूबेन्स ने ब्रिटिश राजदूत के साथ बैठक की भी उम्मीद की थी, लेकिन ड्यूक ऑफ बकिंघम की हत्या के कारण वह नहीं आए।
रूबेंस। आत्म चित्र
8. पेंटिंग से एक प्रकार का मोजार्ट रूसी कलाकार इवान एवाज़ोव्स्की कहा जा सकता है। बकाया समुद्री चित्रकार का काम बहुत आसान था - अपने जीवन के दौरान उसने 6,000 से अधिक कैनवस चित्रित किए। ऐवाज़ोव्स्की रूसी समाज के सभी क्षेत्रों में लोकप्रिय थे, उन्हें सम्राटों द्वारा बहुत सराहना की गई थी (इवान एलेक्जेंड्रोविच चार में रहते थे)। एक चित्रफलक और ब्रश के साथ विशेष रूप से, एवाज़ोव्स्की ने न केवल एक अच्छा भाग्य बनाया, बल्कि एक पूर्ण राज्य पार्षद (बड़े शहर में महापौर, प्रमुख सामान्य या रियर एडमिरल) के पद तक भी पहुंचे। इसके अलावा, इस रैंक को सेवा की लंबाई के अनुसार सम्मानित नहीं किया गया था।
I. ऐवाज़ोव्स्की ने विशेष रूप से समुद्र के बारे में लिखा था। "नेपल्स की खाड़ी"
9. लियोनार्डो दा विंची द्वारा प्राप्त पहला पहला आदेश - मिलान में मठों में से एक की पेंटिंग - दिखाया गया है, इसे हल्के ढंग से डालने के लिए, कलाकार की अकर्मण्यता। 8 महीने के भीतर एक निश्चित राशि के लिए काम पूरा करने के लिए सहमत होने के बाद, लियोनार्डो ने फैसला किया कि कीमत बहुत कम थी। भिक्षुओं ने शुल्क की राशि में वृद्धि की, लेकिन उतना नहीं जितना कलाकार चाहते थे। पेंटिंग "मैडोना ऑफ द रॉक्स" चित्रित की गई थी, लेकिन दा विंची ने इसे अपने लिए रखा। मुकदमेबाजी 20 साल तक चली, मठ में अभी भी कैनवास की पकड़ है।
10. सिएना और पेरुगिया में कुछ प्रसिद्धि प्राप्त करने के बाद, युवा राफेल ने फ्लोरेंस जाने का फैसला किया। वहाँ उन्होंने दो शक्तिशाली रचनात्मक आवेग प्राप्त किए। सबसे पहले उन्हें माइकल एंजेलो के "डेविड" ने मारा था, और थोड़ी देर बाद उन्होंने लियोनार्डो को मोना लिसा को खत्म करते हुए देखा। राफेल ने स्मृति से प्रसिद्ध चित्र को कॉपी करने की भी कोशिश की, लेकिन वह कभी भी गियोकोंडा की मुस्कान के आकर्षण को व्यक्त करने में कामयाब नहीं हुए। हालाँकि, उन्हें काम करने का जबरदस्त प्रोत्साहन मिला - थोड़ी देर बाद माइकल एंजेलो ने उन्हें "प्रकृति का चमत्कार" कहा।
राफेल पूरे इटली में महिलाओं के साथ लोकप्रिय था
11. कई उत्कृष्ट कैनवस के लेखक, विक्टर वासनेटोव, स्वभाव से बहुत शर्मीले थे। वह एक गरीब परिवार में पले-बढ़े, एक प्रांतीय मदरसा में अध्ययन किया और, सेंट पीटर्सबर्ग में आकर, शहर के वैभव और कला की अकादमी में अपनी प्रवेश परीक्षा देने वाले सज्जनों की दृढ़ता से प्रभावित हुआ। वासांत्सोव इतना निश्चित था कि उसे स्वीकार नहीं किया जाएगा कि उसने परीक्षा के परिणामों का पता लगाना शुरू नहीं किया। एक साल के लिए एक मुक्त ड्राइंग स्कूल में अध्ययन करने के बाद, वासंतोस्व ने खुद पर विश्वास किया और फिर से अकादमी में प्रवेश परीक्षा में गए। तभी उसे पता चला कि वह एक साल तक पढ़ाई कर सकता है।
काम पर विक्टर Vasnetsov
12. प्रमुख कलाकारों के बीच लिखे गए स्व-चित्रों की संख्या के लिए रिकॉर्ड धारक, शायद, रेम्ब्रांट है। इस महान डचमैन ने खुद को पकड़ने के लिए अपने ब्रश को 100 से अधिक बार उठाया। इतने सारे सेल्फ पोट्रेट में कोई संकीर्णता नहीं है। रेम्ब्रांट पात्रों और सेटिंग्स के अध्ययन के माध्यम से एकदम सही कैनवस लिखने गए। उन्होंने खुद को एक मिलर और एक धर्मनिरपेक्ष रेक, एक प्राच्य सुल्तान और एक डच बर्गर के कपड़े में चित्रित किया। उन्होंने कभी-कभी बहुत विपरीत छवियों को चुना।
Rembrandt। स्व-चित्र, निश्चित रूप से
13. सबसे अधिक स्वेच्छा से, चोरों ने स्पेनिश कलाकार पाब्लो पिकासो द्वारा पेंटिंग चोरी की। कुल मिलाकर, यह माना जाता है कि क्यूबिज़्म के संस्थापक द्वारा 1,000 से अधिक कार्य चल रहे हैं। एक साल ऐसा नहीं होता है जब तक कि दुनिया काम के मालिकों को डूव ऑफ पीस के लेखक का अपहरण या वापस नहीं करती है। चोरों की रुचि समझ में आती है - दुनिया में बेची जाने वाली शीर्ष दस सबसे महंगी पेंटिंग में पिकासो द्वारा तीन काम शामिल हैं। लेकिन 1904 में, जब युवा कलाकार पेरिस पहुंचे थे, तो उन्हें मोना लिसा के चोरी करने का संदेह था। एक जोरदार बातचीत में पेंटिंग की नींव को उखाड़ फेंकने वाले ने कहा कि भले ही लौवर को जला दिया गया हो, लेकिन यह संस्कृति को बहुत नुकसान नहीं पहुंचाएगा। पुलिस के लिए युवा कलाकार से पूछताछ करने के लिए यह पर्याप्त था।
पब्लो पिकासो। पेरिस, 1904। और पुलिस को "मोना लिसा" की तलाश है ...
14. उत्कृष्ट परिदृश्य के चित्रकार आइजैक लेविटन कम बकाया लेखक एंटोन चेखव के साथ दोस्त थे। उसी समय, लेविटन ने अपने आस-पास की महिलाओं के साथ दोस्ती करना बंद नहीं किया और दोस्ती अक्सर बहुत करीबी थी। इसके अलावा, लेवितान के सभी संबंध चित्रात्मक इशारों के साथ थे: अपने प्यार की घोषणा करने के लिए, "गोल्डन ऑटम" और "एवरट अनन्त शांति" के लेखक ने गोली मार दी और अपने चुने हुए एक के चरणों में सीगल लगा दिया। लेखक ने दोस्ती को नहीं छोड़ा, अपने दोस्त "हाउस विद अ मेज़ानाइन" को "जंपिंग" और एक इसी दृश्य के साथ "द सीगल" नामक नाटक को समर्पित किया, जिसकी वजह से लेवितान और चेखव के बीच संबंध अक्सर बिगड़ते थे।
"सीगल", जाहिरा तौर पर, बस सोच रहा है। लेविटन और चेखव एक साथ
15. लोकप्रिय फाउंटेन पेन में लागू बीसवीं शताब्दी के अंत में ऊपर से नीचे तक छवियों को बदलने का विचार फ्रांसिस्को गोया द्वारा आविष्कार किया गया था। 18 वीं शताब्दी के अंत में, प्रसिद्ध कलाकार ने दो समान महिला चित्रों को चित्रित किया (यह माना जाता है कि प्रोटोटाइप अल्बा की डचेस थी), केवल पोशाक की डिग्री में भिन्न होती है। गोया चित्रों को एक विशेष काज के साथ जोड़ा जाता है, और महिला को सुचारू रूप से उकसाया जाता है।
F. गोया। "माजा नग्न"
16. रूसी पेंटिंग के इतिहास में वैलेंटाइन सेरोव सबसे अच्छे चित्र स्वामी में से एक थे। सेरोव की महारत को उनके समकालीनों द्वारा भी मान्यता दी गई थी, कलाकार के पास आदेशों का कोई अंत नहीं था। हालांकि, वह बिल्कुल नहीं जानता था कि ग्राहकों से अच्छा पैसा कैसे लिया जाता है, ब्रश में बहुत कम प्रतिभाशाली साथियों ने एक मास्टर की तुलना में 5-10 गुना अधिक अर्जित किया, जिन्हें लगातार पैसे की जरूरत थी।
17. जीन-अगस्टे डोमिनिक इन्ग्रेस दुनिया के लिए अपने अद्भुत चित्रों को दान करने के बजाय एक उत्कृष्ट संगीतकार बन सकते हैं। पहले से ही कम उम्र में, उन्होंने उत्कृष्ट प्रतिभा दिखाई और टूलूज़ ओपेरा ऑर्केस्ट्रा में वायलिन बजाया। इंगेज ने पैगनीनी, चेरुबिनि, लिसटेक्स और बर्लियोज़ के साथ संवाद किया। और एक बार संगीत ने इंग्रेज को एक नाखुश शादी से बचने में मदद की। वह गरीब था, और सगाई की तैयारी कर रहा था - जबरन चुने गए व्यक्ति के दहेज से उसे अपनी वित्तीय स्थिति में सुधार करने में मदद मिलेगी। हालांकि, सगाई की पूर्व संध्या पर, युवा लोगों में संगीत के बारे में विवाद था, जिसके बाद इंग्रेस ने सब कुछ छोड़ दिया और रोम के लिए रवाना हो गए। भविष्य में, उन्होंने दो सफल विवाह किए, पेरिस स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स के निदेशक के पद और फ्रांस के सीनेटर का खिताब।
18. इवान क्राम्सकोय ने एक बहुत ही मूल तरीके से एक चित्रकार के रूप में अपना करियर शुरू किया। पहली बार एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग एग्जीबिशन के आयोजकों में से एक ने तस्वीरों को रीटच करने के लिए एक ब्रश लिया। 19 वीं शताब्दी के मध्य में, फोटोग्राफिक तकनीक अभी भी बहुत अपूर्ण थी, और फोटोग्राफी की लोकप्रियता बहुत अधिक थी। एक अच्छा प्रतिशोधक सोने में अपने वजन के लायक था, इसलिए इस शिल्प के विशेषज्ञों को एक फोटो स्टूडियो द्वारा सक्रिय रूप से मोहित किया गया था। पहले से ही 21 साल की उम्र में क्रमास्कॉय ने मास्टर डेनियर के साथ सबसे प्रतिष्ठित सेंट पीटर्सबर्ग स्टूडियो में काम किया। और तभी "अज्ञात" के लेखक ने पेंटिंग की ओर रुख किया।
आई। क्राम्सकोय। "अनजान"
19. एक बार लौवर में उन्होंने एक छोटा सा प्रयोग किया, जिसमें यूजीन डेलाक्रोइक्स और पाब्लो पिकासो द्वारा एक-एक पेंटिंग को टांग दिया गया। उद्देश्य 19 वीं और 20 वीं शताब्दी से पेंटिंग की छाप की तुलना करना था। प्रयोग खुद पिकासो द्वारा अभिव्यक्त किया गया था, जो डेलैक्रिक्स के कैनवस "एक कलाकार!"
20. साल्वाडोर डाली, चौंकाने के लिए अपनी तमाम स्नोबोर्डी और पेन्कैंट के बावजूद, एक बहुत ही अव्यावहारिक और शर्मीले व्यक्ति थे। उनकी पत्नी गाला उनके लिए एक पत्नी और एक मॉडल से कहीं ज्यादा थीं। वह होने के भौतिक पक्ष से उसे पूरी तरह से अलग करने में कामयाब रही। डाली मुश्किल से अपने आप दरवाजे के ताले से सामना कर सकी। उसने कभी कार नहीं चलाई। किसी तरह, अपनी पत्नी की अनुपस्थिति में, उसे अपने दम पर एक हवाई जहाज का टिकट खरीदना पड़ा, और इस तथ्य के बावजूद कि कैशियर ने उसे पहचान लिया और बहुत सहानुभूति थी। अपनी मृत्यु के करीब, डाली ने बॉडीगार्ड को अतिरिक्त भुगतान किया, जिसने अपने ड्राइवर के रूप में भी काम किया, इस तथ्य के लिए कि उसने पहले कलाकार के लिए तैयार भोजन का स्वाद चखा था।
एक प्रेस कॉन्फ्रेंस में साल्वाडोर डाली और गाला
